Souls Of Fire - Sem DJ

Os Souls of Fire é uma banda que se forma a partir de um grupo de amigos, que se conheceu na Praia de Leça, no Porto. A importância da praia está ligada a vários factores, entre eles o surf e o bodyboard, ou razões que têm simplesmente haver com o facto da nossa casa, ou mesmo a nossa antiga escola estar na proximidade da praia, e assim muito naturalmente esta aparecer como espaço principal de encontro e convívio. A verdade é que para todos os efeitos, a praia sempre foi um espaço público onde as pessoas que a frequentam procuram o sol, o descanso, a diversão… e de todos os espaços da cidade é talvez aquele menos preconceituoso na medida em que congrega rapazes, raparigas, novos e velhos, pobres e ricos, populares e intelectuais, residentes e imigrantes, brancos, pretos, uns vermelhos, outros amarelos ou mesmo azuis… a praia é assim! É exactamente neste contexto livre e multicultural que surge a ligação ao reggae, à música de intervenção. É através das experiências dos amigos mais velhos, das histórias de viagens que correm pela praia, e da praia enquanto espaço que acolhe viajantes com novas histórias, que o reggae (banda sonora de todas essas histórias) chega ao grupo mais novo e influenciável, ou seja nós! Estamos a falar do final dos anos noventa, numa altura em que ainda se trocavam discos e cds, e sendo nós miúdos, construímos muito do que somos com base nestas referências… Assim muito naturalmente surgiu em 2000 a banda de música, que rapidamente todos os amigos (novos e velhos) acolheram como parte da praia, parte da identidade de todos… desde essa data, novas histórias foram contadas a partir dos muitos concertos que a banda teve oportunidade de dar e partilhar com todos. É exactamente nesta perspectiva que nós, Souls of Fire, nos situámos…uma banda de todos, para todos. Em 2006, tivemos a experiência de gravar o primeiro disco “Comunicar” e dessa forma expandimos o nosso grupo de amigos, dando a conhecer mais a nossa música. Pelo caminho, deparamo-nos com politicas de mercado completamente novas para nós: marketing e multinacionais, investimentos e publicidade, crítica e opinião pública. Todo um mundo que nos fez perceber ainda melhor, o verdadeiro significado de escrever e tocar música reggae. Foi também nessa data que ficou muito claro para nós, que o crescimento de uma banda deve reflectir de todas as formas a música que canta: neste sentido, é com muito orgulho que reconheço a total independência e soberania dos Souls of Fire. Nunca nos sujeitamos a pressões de nenhum género: o nosso modelo de funcionamento assenta nos mesmos princípios de igualdade que desejamos ver na nossa sociedade (todos os membros, músicos e agentes, recebem uma parte igual, comprometendo-se cada um com um trabalho que é de todos), numa retrospectiva do nosso ainda curto percurso fomos intransigentes com modelos de negócio, ou supostas propostas propagandistas que de alguma forma fossem contra uma posição ideológica que consideramos ser basilar no nosso grupo. Não estou convicto que todas as decisões tenham sido as mais acertadas, mas tenho a certeza que a banda nunca penhorou a verdade das suas músicas. (que é o principal!) Em 2009, e depois de três anos a escrever novas canções, temos o segundo disco intitulado “Subentender”. O principal desafio deste disco era ser ainda mais verdadeiro que o primeiro, mais interventivo, que expressasse simultaneamente a dedicação e crescimento enquanto músicos e enquanto indivíduos. Um disco que retratasse experiências e momentos marcantes da banda: tais como o concerto com Skatalites, a celebração do 25 de Abril num concerto organizado por nós (Expressão 2005), a pequena digressão com os brasileiros Ponto de Equilíbrio, a experiência de trabalhar com Jim Fox em 2006, concertos com Alpha Blondy, os Waillers, Gentleman, Groundation…e tantos mais! Queríamos trazer para o disco, a experiência que foi tocar pelo país, e o quanto aprendemos nesses contactos…desde a Moita a São Miguel, de Santarém ao Pombal, Cascais, Lisboa, Porto, Viana, Matosinhos…mais e mais sítios e lugares… Pedimos por fim a ajuda a alguns amigos, que nos dessem a sua opinião, que fizessem o seu juízo sobre o trabalho final deste disco… (claro que no meio de elogios vêm sempre criticas que vamos ter certamente em conta, quando fizermos o terceiro álbum), entretanto… continuamos a crescer, e continuamos com a incrível sorte (sim, também conta!) de poder dar muitos concertos, que no fundo é aquilo que mais nos motiva: partilhar música, fazer amigos, viajar e conhecer, e poder viver a fazer isso!

Dealema - A Cena Toda

Videoclip do single "A cena toda" do álbum "Dealema" (2003) dos Dealema.

ALTO! - Velania

ALTO! editam disco de estreia.

Aviso à navegação: o primeiro longa-duração dos ALTO!, homónimo e de coração aberto, já está disponivel, desde Fevereiro.

Ousado como sempre, o grupo barcelense – liderado pelo carismático João Pimenta – expõe dez temas, resultado de dez viagens europeias em que o vocalista embarcou. Histórias rasgadas de sexo, suor, solidão e revolta, de onde sobressaem experiências (na primeira pessoa) como as riots londrinas ou toponímias da memória, pessoais como devem ser.

ALTO!, o disco, foi gravado nos Estúdios Sá da Bandeira da cidade invicta, em Novembro de 2011, e tem o selo da editora Lovers & Lollypops. O sucessor do EP Computer Says No! foi já apresentado um pouco por todo o país: em Lisboa (ao lado dos norte-americanos Megafaun), no Porto (no Armazém do Chá e no Festival Vodafone Mexefest), Bragança, Évora, apenas para citar alguns exemplos. 

Formados em 2008 por elementos dos Green Machine e Black Bombaim, sediados debaixo de um mini-mercado em Barcelos, carinhosamente conhecido como “Bunker”, os ALTO! são constituídos por João Pimenta (voz), Bruno Costa (guitarra/voz), Ricardo Miranda (guitarra/teclados), Tiago Silva (baixo/voz), Paulo Senra (bateria).

Nuno Costa - Quem Me Impede De Voar

Nuno Costa, nascido em 1980, começou a tocar guitarra aos 15 anos. Em 1998, prossegue os seus estudos musicais na Academia de Amadores de Música. Posteriormente, ingressa na escola do Hot Clube de Portugal, tendo em 2002 recebido uma bolsa de estudo para a conclusão dos seus estudos. Em 2003, novamente como bolseiro, prossegue a sua formação na Berklee College of Music, tendo terminado o curso de Film Scoring em 2005.

Em 2009, grava o seu primeiro disco, “(...) - Reticências entre parênteses” para a editora Tone of a Pitch. "Com a sua estreia em disco, Nuno Costa afirma-se como um interessante guitarrista e, acima de tudo, como um dos grandes compositores do nosso jazz". O disco transparece uma forte componente visual, fugindo a fórmulas e estruturas pré-definidas. Intimamente ligado ao universo cinematográfico e com um repertório exclusivamente constituído por originais. "Este disco revela um projecto original e ambicioso... Uma obra coesa, de enorme coerência e francamente apelativa."

Em 2012, lança o álbum “All Must Go” para a mesma editora. O disco conta com a participação de nove músicos, alguns dos quais já tinham participado no seu primeiro trabalho e fazem habitualmente parte dos seus grupos: João Guimarães, João Moreira, Rita Maria, Óscar Graça, Bernardo Moreira, Demian Cabaud, André Sousa Machado e Marcos Cavaleiro. 

Nuno Costa conta ainda com um projecto de “Filme/Concerto” e em parceria com o pianista Óscar Graça compõe uma nova banda sonora para alguns dos mais emblemáticos filmes mudos da história do cinema. Este projecto tem participação assídua em vários festivais de cinema nacionais, destacando-se o FIKE em Évora, Faial Films Fest, Encontros de Viana, entre outros. Paralelamente a este projecto, trabalha regularmente com realizadores, compondo música para os mais diversos formatos. 

Actualmente, pertence ao corpo docente da escola de Jazz Luís Villas-Boas (Hot Clube de Portugal) e da Licenciatura em Jazz da Universidade Lusíada em Lisboa.

Corsage - Adeus Europa

Video oficial de "Adeus Europa", o primeiro single de "Música Bipolar Portuguesa", o novo disco da banda portuguesa Corsage.

O video é realizado por João Relego e Sérgio Mendes Oliveira.

Gobi Bear - Mónica 2

Apesar da sua jovem carreira, Diogo, ou melhor Gobi Bear, apresenta o seu segundo trabalho com um som mais maduro e com influências q.b. de bandas como Bon Iver e José González.

12 temas agradáveis de ouvir, de um cantor escondido atrás da barba, que nos canta versos que exaltavam a sua vida e as suas melodias polvilhadas de inúmeros instrumentos. As harmonias são simples, mas não óbvias.

No final, o que fica são pouco mais de 20 minutos de música que passam como uma brisas leve de final de tarde.

Enfim, uma grande canção sempre será uma grande canção, e "LP EP" está cheio delas.

Diabo na Cruz - Bomba-Canção

Os Diabo na Cruz lançam o videoclip do segundo single do novo disco "Roque Popular", o segundo álbum de estúdio com o tema "Bomba-Canção".

"Roque Popular" tem edição marcada para 23 de Abril.

The Underdogs - Thousand Kisses Of Love

O videoclip de "Thousand Kisses Of Love" é o segundo single do EP "Silence" dos The Underdogs.

Os Capitães da Areia - Grécia Revista e Aumentada

Este é o ultimo video lançado pel'Os Capitães da Areia do seu álbum de estreia "O Verão eterno d'Os Capitães da Areia".

Melech Mechaya - Bulgar De Odessa

"Bulgar de Odessa" é um single do primeiro álbum homónimo dos Melech Mechaya editado no ano de 2008.

Pop Dell'Arte - Contra Mundum

Vídeo promocional do álbum "Contra Mundum" de 2010 dos Pop Dell'Arte.

Orelha Negra - Barrio Blue

O videoclip Barrio Blue dos Orelha Negra, retirado do álbum homónimo de 2010.