Cocktail é primeira canção do EP "Curly Mess", o EP que revela as composições de estreia desta voz nacional e chega às lojas no dia 1 de Junho.
O sangue que percorre as veias de Da Chick é um cocktail de ritmo, cores e energia. Fruto de empenho infinito, redefine tudo o que ela tem construído até à data num underground qualquer perto de nós.
É composto por três temas que evocam, através de moods e estéticas diferentes, mas complementares, uma auto-apresentação; um “Sou eu, estou aqui, aturem-me”.
The Black Mamba é o nome do trio formado por Pedro Tatanka (voz e guitarra), Ciro Cruz (baixista) e Miguel Casais (baterista).
O primeiro encontro destes três músicos foi em 2010, altura em que, da união dos seus talentos musicais, surge um som único. A química entre os três músicos foi imediata e as apresentações nos bares e clubes lisboetas não pararam de acontecer. A experiente secção rítmica do baixista Ciro Cruz (Ed Motta, Gabriel O Pensador, Howard Levy, banda Rock In Rio, etc.), a bateria de Miguel Casais (Áurea, Mafalda Veiga, Nu Soul Family, etc.) e a inconfundível voz e guitarra de Pedro Tatanka (Richie Campbell, The Offshores, Kalibrados, etc.) conduzem a uma viagem que mistura a soul music com o blues e o funk.
"The Black Mamba", o primeiro disco de originais, foi editado dia 7 de Maio. "It Ain´t You" é o single de apresentação.
Os Capitães da Areia apresentam o teledisco do novo single "Raparigas da Minha Idade".
Realizado por Alexandre Azinheira, este é o teledisco que prova que as raparigas de Cascais "andam tão longe dos demais" e lança as imagens do segundo single extraído do disco de estreia "O Verão Eterno d’Os Capitães da Areia".
O projecto que junta Miguel Nicolau (guitarra) e Nuno Oliveira (bateria) revela o vídeo para a canção "Estrela Morena".
Esta é uma das canções que faz parte do disco que estreia que foi editado no dia 14 de maio com o selo da Lovers & Lollypops e conta com as participações de Carlos Bica, Catarina Salinas (Best Youth) e de Da Chick, no já conhecido tema “Fish & Chick”.
"Baseado numa história verídica, este vídeo é fruto de um acaso. Aquando da gravação do primeiro disco d'O Bisonte, o Ala, o Telmo estava "a braços" com a filmagem, numa qualquer altura daqueles dois dias de gravação intensa. Quando subiu ao andar de cima da Casa do Xiné viu um cenário algo estranho: uma aranha minúscula tinha acabado de apanhar uma abelha, que sozinha se havia aventurado no interior da húmida Casa do Xiné. O primeiro instinto foi registar o acontecimento. Um bicho tão pequeno a apanhar outro, que talvez tivesse três vezes o seu tamanho. O resultado de cerca de uma hora de filmagens, de uma hora de árduo trabalho daquela pequena aranha é este vídeo. As analogias são evidentes e na música é imediata uma estranha similaridade. Um obrigado ao Telmo Martins por esta tão peculiar visão do, também nosso, mundo."
Balão de Ferro, é um Power-trio de rock à moda antiga, mas sem ponta de ferrugem. Novos heróis da aeronáutica musical portuguesa, prestes a descolar, prontos para arrasar.
O Balão de Ferro traz, à nascença, credenciais notáveis. São 3 músicos que tocam juntos há mais de 6 anos, desde que formaram o seu primeiro projecto, Monstro Mau, com a voz da irresistível Alex.
Como trio formam também os Budda Power Blues, robusto combo de Blues/Rock com que conquistaram o respeito de um considerável número de músicos, reputados e a admiração de uma legião crescente de fãs.
Budda na guitarra e voz, Tó Barbot no baixo e Nico na bateria, três grandes músicos que não se contentam em ser apenas isso. Enfim, parece que o rock português está salvo, melhor ainda, apresenta uma saúde de ferro.
Balão de Ferro, é uma das bandas que fazem parte do Vol. 4 do projeto "À Sombra de Deus".
“Magála Invisível” é o novo álbum (triplo) que, ao cabo de mais de uma década (13 anos), continua a revelar os Fadomorse como um dos mais relevantes projetos de música portuguesa. “Digo-me Adeus” é o primeiro single deste novo disco, que junta a voz de Hugo Correia à de Emmy Curl, Rui Veloso, Sérgio Castro (Trabalhadores do Comércio) e Filipe Raposo fazem parte de um elenco de participações de luxo em “Magála Invisível”.
O conceito que defendem é a total liberdade estética para todos os tipos de criações artísticas divulgadas neste movimento. Defende-se acima de tudo a genuinidade da arte sem complexos, rótulos ou estereótipos fictícios que provêem de opiniões criativas mal formadas. Englobando o conceito de que todas as artes se conjugam num único objectivo que é o sentir, a única expressão humana que não se educa mas que se cultiva, propõem assim ao mundo que é tão nosso como de todos os que nele habitam, que se dignem a sentir acima de tudo a arte de quem a cria sem limites de sacrifício sentimental e artístico.
O primeiro contacto de Camané com o fado ocorreu um pouco por acaso, quando durante a recuperação de uma maleita infantil se embrenhou na colecção de discos dos pais e descobriu os grandes nomes do fado: Amália Rodrigues, Fernando Maurício, Lucilia do Carmo, Maria Teresa de Noronha, Alfredo Marceneiro e Carlos do Carmo...
Dessa altura até à vitória em 1979 do evento "Grande Noite do Fado" foi um passo. Na sequência desta participação gravou alguns trabalhos e efectuou diversas apresentações públicas.
Camané actuou em diversas casas de fado, além de fazer parte do elenco de diversas produções dirigidas por Filipe La Féria (o mais importante director português de musicais) como a "Grande Noite", "Maldita Cocaína" e "Cabaret", onde adquiriu assinalável evidência.
A edição de "Uma Noite de Fados", elogiada pela critica especializada, elegeu Camané como a voz mais representativa da nova geração do fado, possibilitando o reconhecimento da qualidade do seu trabalho pelo grande público. Realizou desde essa altura inúmeras apresentações em Portugal e no estrangeiro, actuando em França, Holanda, Itália e Espanha.
Entretanto, o sexto disco de originais de Camané - "Do Amor e dos Dias" - teve edição em Setembro deste ano. Composto por 18 temas e com arranjos e direcção musical, como já vem sendo habitual, de José Mário Branco, “Do Amor e dos Dias” sai o video do tema "Porta Aberta".
Enquanto aguardamos pelo novíssimo álbum dos Ölga, ficamos com o videoclip da música Dice. O vídeo foi concebido a partir de filmagens dos concertos da Tour em Nova Iorque em Agosto de 2010.
Nascida na cidade do Porto no princípio de 2010, eles apresentam rock puro e duro, cantado em português. Aqui fica o videoclip do tema Debandada do disco "Mundos & Fundos".
Aqui fica um novo vídeo dos Gazua, trata-se da faixa "O Segredo" que faz parte do novíssimo álbum "Transgressão" que será lançado em breve!
Formados em 2005 os Gazua são uma banda de Rock cantado em Português com base em Lisboa. Da sua formação fazem parte: o João (voz e guitarra - ex Corrosão Caótica e Carbon H), Paulinho (baixo - ex Jardim do Enforcado, M.A.D. e Spitz Buben e, actualmente, participa com os Kamones) e Paulo Corvo (bateria - Ferro e Fogo). São um trio no qual cada elemento já conta com muita experiência dentro do panorama musical nacional e que nos Gazua juntam forças para levar este projecto a bom porto.
Em 2007 decidem gravar o primeiro álbum "Convocação", que teve uma boa receptividade, levando a banda a avançar para o segundo disco exactamente um ano mais tarde. É assim que surge no inicio de 2009 "Música Pirata". Um disco mais abrangente dentro do estilo Rock, e com um pendente mais inconformista. O conceito deste segundo trabalho explora os caminho que cada um pode seguir à margem da grande indústria consumista que atropela os pequenos criadores, daí o nome "Música Pirata". Ainda antes do final de 2009 a banda entrou em estúdio para a gravação do terceiro registo de originais "Contracultura". musical português.
Bem sabemos que de promessas anda o mundo cheio e que cheios delas continuamos, para um dia melhor a seguir ao anterior. O Bisonte, depois de uma primeira investida, onde o único pensamento era "Ala" (alabisonte.org), recarregou as ideias e decidiu registá-las da forma menos enganosa possível. No fim-de-semana de cinco e seis de Novembro foi gravado, nos Estúdios Sá da Bandeira, o segundo LP da banda portuense O Bisonte. A gravação foi feita com a banda toda na mesma sala, a tocar as músicas tal qual as ouviam no directo suado e cru. Não houve rigorosamente nada que tenha sido gravado depois disso. Não por um qualquer dogma, à la Lars Von Trier, mas antes por ter a necessidade de dizer as coisas às pessoas tal qual elas são. Nenhum computador foi usado no processo de gravação e mistura.
O Bisonte nasce durante o ano de 2010 e edita o primeiro disco em Abril de 2011. Desde aí a vontade foi de dar o melhor possível a todas as pessoas que se foram juntando e acreditando, cada vez mais, nas músicas que passaram a fazer parte das nossas vidas. Que melhor poderia O Bisonte fazer senão gravar a genuinidade de oito músicas cruas, densas e que tentam chegar directamente ao mais íntimo recanto da cama de cada um de nós? Promessas abraçadas à hipocrisia, ao ver e ao dizer, à distância e ao controlo (na ausência dele). Histórias de impossibilidade e uma vontade que se adensa em juntar corpos na necessidade de se debaterem pela mudança. O Bisonte dá o corpo, o sangue, o espírito e a vontade. A união faz sempre a força dos bons e desfaz a força dos maus. "Mundos & Fundos" é o título deste novo disco, que se desdobra nesta força directa e inequívoca de partir o mundo em dois, o mundo de cada um de vocês. Se no rock houver uma saída não será pela sua destreza mas sim pela sua honestidade.
Os Classificados editaram o seu álbum de estreia em Abril de 2008, tendo-o reeditado em 2009 com um DVD-bónus gravado ao vivo nas "Caves da Real Companhia Velha" no Porto. O seu álbum homólogo foi unanimemente recebido pela crítica e pelo público como uma das mais promissoras bandas Pop/Rock portuguesas do momento. Os seus dois singles de maior sucesso conquistaram recordes de airplay nas rádios nacionais, e nesse mesmo ano a banda foi nomeada para um "Globo de Ouro" na categoria de "melhor revelação 2008". Seguiram-se os concertos, abrindo para bandas internacionais como "James Blunt" no Campo Pequeno, os "James" no "Festival do Crato" e os "UB40" em Albufeira. Em nome próprio os Classificados esgotaram a "Aula Magna" em Dezembro de 2008, e a "Casa da Música" em Fevereiro de 2010. Em 2011 regressam com um álbum novo de originais que chegará às lojas a 31 de Janeiro. Como avanço desse novo registo, já se pode ouvir o 1º single "Só em ti (me reconheço)" single para o qual gravaram recentemente um videoclip onde participam fãs da banda. O grupo formado por Serafim Borges, Pedro Ferreira e Sérgio Silva, contará ao vivo com a presença de músicos convidados a serem apresentados brevemente. Serafim Borges assina novamente a autoria das canções e a produção, bem como a voz, o piano, sintetizadores e guitarras adicionais. Pedro Ferreira conduz as linhas de baixo e Sérgio Silva assegura os padrões rítmicos da bateria. No 1º single "Só em ti (me reconheço)" participou nas guitarras eléctricas o guitarrista e produtor Vítor Silva que acompanhará a banda em digressão. Neste momento decorrem as sessões finais da gravação do álbum no Porto, para em finais de Dezembro, o álbum ser masterizado pelo conceituado engenheiro Andy VanDette em NY, no Masterdisk Mastering Studio. A assinalar a edição do novo álbum, entre Fevereiro e Março, serão apresentados dois grandes concertos, um no Porto e outro em Lisboa, e ainda uma tour de auditórios que os levará de norte a sul do país. Até lá, e em pré escuta, o 1º single do álbum. Boa escuta!
Pedro Ledo e Tiago Sales são dois anónimos de Vale de Cambra durante o dia e durante a noite (e, vá lá, durante os ensaios), quais super heróis, encarnam um power duo que ainda vai dar muito que falar em Portugal nos próximos tempos. Acabaram de editar um EP, ao qual decidiram chamara Thee Ol’ Reliables, onde escondem pouco ou nada: é de amor ao blues que se trata, feito de guitarras, bateria, teclados e o suor necessário para aguentar a carruagem. O blues é de todos, dizem eles. E nas mãos destes dois é uma arma de destruição massiva que não procura ocupar território mas sim demarcá-lo.
Videoclip oficial dos Tv Paranoia para o tema "Nada do que és".
Os TV Paranoia são um trio portuense formado por Toni Batista (voz e guitarra), Manuel Reis (baixo) e Marco Beat (bateria); um trio mergulhado num promissor rock alternativo de expressão portuguesa. Cantam em português e sem especiais complexidades, adornos ou outros que tais, o som dos TV Paranoia é envolvente, cativa e convida à repetição; e mais repetição.
Os Mascra escolheram o rock para nos falar sobre a vida, de uma forma simples mas nem sempre objectiva. Os temas contam histórias, revelam ideias ou simplesmente fazem conversa. Tudo isto em bom português.
Os Mascra são constituídos por Nelson Correia (Voz e guitarra), Gonçalo Roquelino (guitarra), Paulo Antunes (bateria), Pedro Boalhosa (baixo) e Iuri Andrade (saxofone).
O video clip Conversor é o primeiro single extraído do Ep "Reciclagem sangue fresco e outras reliquias".
Chamam-se 9 Live Cats e acabam de editar o seu EP de estreia, fazendo-se acompanharem pelo videoclip do tema "Trying To Go Home".
Os 9 Live Cats são formados por André Cumbre (voz, guitarra e bateria), Hugo Hugon (bateria, guitarra e voz) e Vasco Rato (baixo), e lançaram no passado dia 4 de Abril, no Clube Ferroviário, o seu novo disco.
Há quatro anos que os 9 Live Cats tocam por puro prazer, afirmando-se na cena musical com um Rock contagiante solto de rédeas e regras, e com a força genuína da evocação punk mais underground.
Videoclip de “Cabaret Portugal”, o tema que dá título ao novo álbum de La Chanson Noire.
La Chanson Noire é um manifesto artístico de cariz primordialmente musical nascido em 2007 – tendo como principal objectivo a divulgação dos prazeres da decadência, a apologia da exuberância e da extravagância, a defesa da liberdade e da libertinagem. Ao contrário do chamado movimento (neo)gótico particularmente divulgado a partir da década de 80, La Chanson Noire não é um projecto de cariz urbano-depressivo – é totalmente um projecto bucolico-depressivo: as suas raízes fincadas no folclore português, mas adaptadas via cultura punk á actualidade. A cultura elitista deixou também a sua marca neste projecto, e La Chanson Noire divaga tanto no ultra-romantismo como no kitsch; tanto na ópera, como na adega; tanto na pop-art, como na feira de Coina. Quase dois mil anos de influência católica na terra de Viriato deixaram também a sua marca: ora por uma reverência quasi-naif ao imaginário romano, ora por uma oposição neo- -satânica ao papismo repressor. Acima de tudo, La Chanson Noire é arte: No seu melhor ou no seu pior.
